Creative Action of Turku
- A Retrospective -

Luovuus on jotain, jota ihminen tekee uudella, itselleen ominaisella tavalla. Siihen voidaan liittää sellaisia määritelmiä kuin kyky ajatella omaperäisesti ja tehdä asioita tavalla, joihin liittyy merkittävä määrä persoonallista panosta. Usein luovuus liitetään omaperäisten teorioiden tai hypoteesien tuottamiseen tai persoonallisten taiteellisten teosten ja artefaktien valmistamiseen. Luovuuteen kuuluu olennaisesti itsensä toteuttaminen ja jopa suoranainen "luova hulluus". Luovuus on paljon keskusteltu ja kiistanlainenkin henkisen elämän alue.

Luovan persoonan tuntomerkkejä ovat elämän tarjoamien mahdollisuuksien maksimointi, joustavuus ja ennakkoluulottomuus, vapauden etsiminen, riskinottokyky, rajojen rikkominen, toiminta ja kokeilu, vastuullisuus ja itsekuri sekä reflektio eli oman toiminnan pohtiminen.

Luovuuden uhat

Kari Uusikylä on listannut luovuuden uhkia teoksessaan "Isät meidän". Luovuutta jäytää tiukka kontrolli, esimerkiksi armeijamainen työn arviointi. Myöskään pakkokilpailutus "kaikki kaikkia vastaan" ei ole luovuudelle eduksi. Vapaaehtoinen kilpailu on eri asia. Palkkioiden jakamisessa tulee hänestä olla tarkka: ulkoinen motivointi kun voi viedä energiaa oikeasta luovasta työstä. Myös tarkkaan rajatut toimintamahdollisuudet jäykistävät luovuutta: esimerkiksi laadunvarmistus saattaa Uusikylän mielestä muodostua luovuuden viholliseksi. Luovuus ja innovatiivisyys saavat samanlaisen sävyn asiakeskustelussa. Luovuuden avulla saavutetaan uusia mahdollisuuksia ja tavoitteita. Innovaatiivisyys ja luovuus voidaan nähdä monien keksintöjen alkulähteenä.

Luovuus ja mielenterveys

Brittipsykiatri Felix Post selvitti 1994 tunnettujen taiteilijoiden mielenterveyttä elämäkertojen ja kirjeiden pohjalta. Hänen tuloksensa oli, että 38 prosentilla kuvataiteilijoista ja 46 prosentilla kirjailijoista ilmeni vakava depressio tai muu psyykkinen häiriö. Lähes kaikilla muillakin oli mielenterveyden ongelmia, mutta lievempinä.

Creativity (or creativeness) is a mental process involving the generation of new ideas or concepts, or new associations between existing ideas or concepts.

From a scientific point of view, the products of creative thought (sometimes referred to as divergent thought) are usually considered to have both originality and appropriateness. An alternative, more everyday conception of creativity is that it is simply the act of making something new.

Although intuitively a simple phenomenon, it is in fact quite complex. It has been studied from the perspectives of behavioural psychology, social psychology, psychometrics, cognitive science, artificial intelligence, philosophy, history, economicsdesign research, business, and management, among others. The studies have covered everyday creativity, exceptional creativity and even artificial creativity. Unlike many phenomena in science, there is no single, authoritative perspective or definition of creativity. Unlike many phenomena in psychology, there is no standardized measurement technique.

Creativity has been attributed variously to divine intervention, cognitive processes, the social environment, personality traits, and chance ("accident", "serendipity"). It has been associated with genius, mental illness and humour. Some say it is a trait we are born with; others say it can be taught with the application of simple techniques

Although popularly associated with art and literature, it is also an essential part of innovation and invention and is important in professions such as business, economics, architecture, industrial design, science and engineering.

Despite, or perhaps because of, the ambiguity and multi-dimensional nature of creativity, entire industries have been spawned from the pursuit of creative ideas and the development of creativity techniques. This mysterious phenomenon, though undeniably important and constantly visible, seems to lie tantalizingly beyond the grasp of scientific investigation.

"Creativity, as has been said, consists largely of rearranging what we know in order to find out what we do not know....Hence, to think creatively, we must be able to look afresh at what we normally take for granted. "
George Kneller

Många skribenter har behandlat kreativitet, även om de inte alltid använder termen eller ger den alldeles samma innebörd. Analytikern C.G. Jung är ett viktigt exempel i sammanhanget, konstteoretikern Rudolf Arnheim ett annat. Denna typ av författare illustrerade oftast sina utläggningar med beskrivningar av enstaka fall från historien: målare, poeter, uppfinnare m.fl. De har inte alltid varit medvetna om farorna med att utan kritisk distans bygga på historiskt källmaterial.

Psykologen J.P. Guilford introducerade på 1950- och 1960-talen tester på kreativitet och anammade i intelligensforskaren Alfred Binets efterföljd begreppen konvergent och divergent tänkande. Det divergenta tänkandet – motsatsen till det konvergenta – innebär en förmåga att i problemlösningar välja vägar som avviker från de konventionella. Man noterar t.ex. hur många ovanliga användningar den testade personen kan finna för ett vanligt objekt, t.ex. en tegelsten.

I denna forskning hamnade den kreativa personen lätt i bakgrunden. Han blev i stället centrum i den psykodynamiskt färgade psykologin. Konstvetaren och psykoanalytikern Ernst Kris ledde vägen genom sitt på 1950-talet myntade begrepp "regression i jagets tjänst". Den kreativa individen befruktade, enligt detta synsätt, sin fantasi genom nära kontakt med förmedvetna skikt i sitt upplevande, en kontakt som visserligen genomfördes under bibehållen verklighetskontroll men ändå kunde öppna nya perspektiv.

Det förefaller finnas personlighetsegenskaper som är mer typiska för kreativa människor än för andra. Karakteristisk är antecipatorisk ångest, ångest inför problem som kan vänta i framtiden, parad med förhöjd sensitivitet. Troligen frigör den skapande processen personliga upplevelser som dittills varit dolda, och inför frigörelsen mobiliseras ångestreaktioner. Andra karakteristika hos kreativa personer är närhet till barndomsminnen och drömmar. Skapande människor har också stort behov av att få rå sig själva.

Luova toiminta on pedagogina, joka tähtää persoonallisuuden kokonaisvaltaiseen kehittämiseen. Harjoituksissa painotetaan tasapainoista tunne-elämää, havainto-ja eläytymiskykyä, mielikuvitusta. Luovuudessa tuetaan kokeilunhalua, kykyä löytää uusia ratkaisuja ja harjoitetaan keskittymiskykyä.

Jos lapsi ei saa leikkiä tarpeeksi, aiheutuu siitä väistämättä vahinkoa. Kielloilla kotona ja lähiympäristössä on lamauttava vaikutus lasten ja nuorten toiminnallisuuteen ja aktiivisuuteen. Tämän päivän lapsilla ei ole samoja mahdollisuuksia leikkiä ja monet harrastukset ovat passivoivia, kiireisen elämän tuloksia. Lapsia on enää vaikea innostaa pelaamaan ulkona yhdessä. Eletään liian eriytyneesti.

Anna lapselle elämys päivässä. Sen ei tarvitse välttämättä maksaa. Se voi olla mielihyvän tunnetta kun katselemme vastasyntynyttä vauvaa, kissanpentua, puita, kukkia tai merta. Lapsen maailma on esteettistä iloa tulvillaan.

Luovuuden tukeminen on tärkeätä ihmismielen tasapainon säilyttämiseksi. Luovalla toiminnalla on Turussa ollut jopa sosiaalinen tilaus. Luova toiminta aloitti lähiöistä ja vei sadoille lapsille iloa ympäri kaupunkia. Omien tilojen myötä ja määrärahojen vähetessä on toimintaa keskitetty enemmän. Turun luova toiminta on säilynyt kysynnän jatkuvassa nousussa.

Mottona on: hämmästele kaikkea tavanomaista. Et saa pitää mitään asioita itsestäänselvyyksinä. Kaikki asiat voidaan tehdä monella eri tavalla. Ei ole yhtä ainoata oikeata ratkaisua. On tuhansia eri mahdollisuuksia ratkaista ongelmia. ja kun yksi on ratkaistu, syntyy taas uusia ongelmia ratkaistavaksi.

Elämme kovien arvojen maailmassa. Miten säilyttää tässä todellisuudessa herkkyys, joka on inhimillisen elämän lähtökohta. Liikakontrolli on luovuuden ja uudistumisen vihollinen. jos sallimme luovuuden, meidän on sallittava myös erehdyksiä. Erehdysten kautta oppiminen on osa kokemusperäistä oppimista. Virheet voi nimittäin korjata, luovuuden puutetta ei voi.

Studies show that 90% of all children aged 4 are creative, but out of 20-year olds, only 3% are. Do kindergarten, school and labor function as institutions that transform individuals into an even mass? Esa Saarinen, a Finnish philosopher, calls our institutions grounding mills, where individuality and differences are ground into dust.

Creative action is pedagogy, which promotes the comprehensive development of the personality. The exercises emphasize perception, empathy, imagination and a well-balanced emotional life. An inquiring attitude and the ability to find new ways of solving every day problems are encouraged in creativity. The exercises also develop concentration.

A child must be allowed sufficient time for games and playing. Prohibitions at home and in the near surroundings have a numbing effect on the activity of youth and children. Today's children do not have the same opportunities to play as before, and many hobbies increase passivity. They are the results of scheduled lifestyles. It is difficult today to invoke enthusiasm in children for outdoor games. We lead much too secluded lives.

Give children one experience a day. It doesn't have to cost. It can be the sense of delight in seeing a newborn baby, a kitten, trees, flowers or the sea. The child's reality is full of aesthetic pleasures.

Supporting creativity is essential for maintaining the stability of the human mind. In Turku, Creative action is, in fact, in social demand. Creative action started off in the suburbs, brining joy to hundreds of children around the city. The decrease in state funding and getting own premises centralized the action somewhat. Creative action in Turku has persisted, despite many obstacles, due to a continuous rise in social demand.

We have made our working methods known abroad as well. We have been developing a method based on active interaction, in which the contribution of each individual is decisive. Respect for the individual and an equal adulthood between child and adult have opened the doors to the pleasures of doing together. Competition has been substituted with the joy of doing. Learning through experience has been shown to be the fastest way to good results. Creativity is the productive resource of tomorrow.

The motto is: be awed by the commonplace. Don't take anything for granted. Everything can be done differently. There are no correct answers, only a thousand different ways to solve problems. And when one is solved, new ones surface.

We live in a world of masculine values. In this reality, how are we to hold on to sensitivity, the source of all humane existence. Excessive control is the enemy of creativity and renewal. If we promote creativity, we must also give people the right to err. Learning through mistakes is a part of experience-based learning. Mistakes can be corrected, a lack of creativity cannot.

Forskning visar att 90 % av 4-åriga barn är kreativt begåvade, medan endast 3 % av 20-åriga är. Fungerar alltså daghem, skola och arbetsliv som utjämnande institutioner? Erfarenheten tycks visa att dessa institutioner ofta är, som filosof Esa Saarinen uttrycker det, "tillplattande manglar".

Pedagogik är kreativ handling, som syftar på att utveckla personligheten helhetsmässigt. I övningarna poängteras betydelsen av ett balanserat känsloliv, fantasin, inlevelse- och iakttagelseförmåga. Det kreativa betonas med viljan att försöka och förmågan att finna nya lösningar. Man arbetar också med att utveckla koncentrationsförmågan.

Att ett barn inte får leka tillräckligt har konsekvenser. Förbud hemma och i den nära omgivningen har en förlamande effekt på barnens och ungdomars aktivitet. Dagens barn har inte lika möjligheter att leka, och många fritidsintressen är passiverande, vilket är resultatet av ett jäktigt liv. I dagens läge är det svårt att övertala barn till utomhuslekar. Vi lever alltför isolerade liv.

Ge barnet en upplevelse om dagen. Den behöver inte nödvändigtvis kosta. Det kan handla om glädjen av att titta på ett nyfött barn, en kattunge, träd, blommor eller havet. Barnets värld är fylld av estetisk glädje.

För att bibehålla människans inre balans är det viktigt att stöda kreativiteten. I Åbo har det funnits en social efterfrågan på kreativ verksamhet. Kreativ aktion påbörjades i förorterna, och har numera spridit glädje till hundratals barn i staden. Efter att vi fått egna utrymmen och anslagen förminskats, har aktiviteterna centraliserats mera. Kreativ aktion har bevarats i Åbo på grund av att efterfrågan ständigt stigit.

Vi har gjort våra arbetsmetoder kända även utomlands. Vi har utvecklat en interaktionsbaserad aktiv arbetsmetod där allas personliga inverkan på händelsernas gång är avgörande. Respekt för individen och en ömsesidig mognad med barnet har öppnat dörrarna till en glädje i att göra tillsammans med barnen. Konkurrensen har ersatts med skaparglädje. Studier påvisar att erfarenhetsbaserad inlärning är den snabbaste vägen till goda resultat. Kreativitet är framtidens produktionskraft.

Vårt motto är: förundra dig över det vardagliga. Ta inget som självklart. Allting kan göras på flera olika sätt. Det finns inte bara ett rätt svar. Det finns tusen olika sätt att lösa problem. Och så snart ett problem är löst, uppkommer nya.

Vi lever i en värld av maskulina värden. Hur skall man kunna bevara sin sensitivitet, utgångspunkten för all mänsklighet, i denna verklighet? Överdriven kontroll är kreativitetens och förnyelsens fiende. Om vi tillåter kreativitet måste vi också tillåta misstag. Att lära sig av sina misstag är en del av erfarenhetsbaserad inlärning. Misstag kan korrigeras, men inte bristen på kreativitet.